I 5 grandi classici del cinema mondiale che forse non hai mai visto

Ecco una lista di cinque film classici del cinema che dovresti sicuramente vedere, se non l'hai fatto ancora.

Immergersi nella plètora dei grandi film di tutto il mondo a volte può essere un'esperienza scoraggiante. Con così tanti paesi che hanno prodotto così tanti film incredibili negli ultimi cento anni circa, è difficile - per qualsiasi fan del cinema - cercare e guardare i cosiddetti "classici" che devono ancora vedere. Pertanto, ecco 5 grandi classici del cinema mondiale che probabilmente non hai mai visto e che devi assolutamente vedere. 

Film classici da vedere assolutamente

Harakiri (Masaki Kobayashi, 1962): anche se il più noto e iconico I sette samurai di Akira Kurosawa è uno sguardo abbandonato alla morte, al servizio e al sacrificio, mascherato come una celebrazione del samurai in un Giappone del XVI secolo devastato dalla guerra, Harakiri è più di una decostruzione del genere samurai che ha dominato il Giappone per decenni, un'elegia per un guerriero da tempo dimenticato nel mondo moderno.

All'inizio del 17 ° secolo, dopo anni di caos, lotte e scaramucce, Tokugawa Ieyasu alla fine unì l'intero Giappone, creando una nuova era di pace e prosperità. Con le loro katane rese inutili, samurai e ronin si sono rivolti ad altre attività: letteratura, filosofia, teologia, arte ecc.

Tuttavia, alcuni samurai hanno riflettuto sul loro posto nel mondo, scegliendo di avvolgere le loro spade e meravigliarsi delle placide terre giapponesi. Alcuni andarono oltre, per commettere l'harakiri, mentre fissavano un mondo che, sebbene bello, non aveva posto per loro. Tuttavia, l'idea di Bushido non ha mai vacillato.

Un codice di scrupolosità e rispetto. Kobayashi sfida questi ideali centrali. I personaggi sono maliziosi, crudeli e spietati dove ci si aspetterebbe che fossero coraggiosi, eroici e risoluti. Kobayashi analizza il significato di samurai e usa questi tipici tropi contro il pubblico, creando un capolavoro scioccante e implacabile di intrighi e cinismo.

Céline e Julie vanno in barca (Jacques Rivette, 1974): insieme a Jean-Luc Godard, Jacques Rivette è stato uno dei pionieri della sperimentale New-Wave francese e, forse, il suo lavoro più non convenzionale, avanguardistico e affascinante, "Celine and Julie Go Boating" è il suo magnum-opus.

Una fiaba surreale e ambigua di tre ore, guidata da una narrativa non convenzionale e fantastiche esibizioni, il capolavoro di Rivette racconta la storia tortuosa di due donne francesi, che si scambiano identità e si abbandonano ad avventure sempre più magiche, giocose e psichedeliche.

Film classici del cinema mondiale

La grande città (Satyajit Ray, 1963): famoso per la sua strabiliante "Trilogia di Apu", il regista Satyajit Ray è forse il nome più noto nel cinema indiano. Ecco perché è così sorprendente che uno dei suoi migliori film, La grande città non sia quasi mai menzionato tra i dibattiti cinematografici.

Basato sul racconto Abataranika, scritto da Narendranath Mitra, questo capolavoro bengalese del 1963 vede Madhabi Mukherjee nei panni di Arati, che sconvolge la sua famiglia ortodossa ottenendo un lavoro come commessa.

Evidente in tutta la sua filmografia, Satyajit Ray si occupava del ruolo delle donne in questa nuova India indipendente e in via di sviluppo. Una volta che Arati si allontana da casa sua e inizia a camminare per le strade claustrofobiche di Calcutta, Ray passa alle riprese portatili, un'esperienza instabile per qualsiasi spettatore, sottolineando questo passaggio in un mondo più ampio per Arati, senza compromessi. 

La nera di...(Ousmane Sembène, 1966): diretto e scritto da Ousmane Sembène, vediamo Mbissine Thérèse Diop nei panni di Diouna, una donna senegalese che si trasferisce da Dakar, in Senegal, ad Antibes in Francia per lavorare per una ricca famiglia bianca francese. ll film è uno dei film pionieristici che ha affrontato, per primo, le più grandi questioni dell'identità post-coloniale in Europa e in Africa.

In termini di interpretazione simbolica del razzismo, in particolare con la maschera africana che Diouana offre ai suoi datori di lavoro, la pellicola potrebbe essere vista come un precursore di film come Get Out - Scappa di Jordan Peele e programmi TV come Atlanta di FX.

Il buco (Jacques Becker, 1960): è un adattamento assolutamente avvincente del romanzo di José Giovanni del 1957, The Break. Diretto da Jacques Becker, che era formalmente assistente del leggendario regista Jean Renoir, questo thriller poliziesco francese è costantemente considerato come il più grande film di fuga da prigione mai realizzato, ma è per lo più sconosciuto alla maggior parte dei cinefili. 

Si concentra su un giovane francese che è costretto a trasferirsi in un'altra cella della prigione in attesa del suo processo. Incontrando i suoi quattro nuovi detenuti, si sentono in dovere di includerlo nel loro piano di fuga dal penitenziario. 

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